Isoterapia - trabalho psicoterapêutico utilizando métodos de artes plásticas - uma das principais e frequentemente utilizadas áreas da arteterapia, tanto na passiva (utilização de obras de arte prontas) quanto na sua forma ativa - criando suas próprias criações. Esta área da prática psicoterapêutica é amplamente utilizada no trabalho com adultos e crianças. Para um psicólogo, é especialmente importante que quase todos os métodos de isoterapia sejam adequados mesmo para clientes muito “difíceis”. Pode-se até dizer que no caso de trabalhar com essas pessoas o efeito é especialmente perceptível e os resultados são mais pronunciados. É assim que se manifesta a propriedade única da atividade criativa: ajuda a espalhar (por exemplo, sobre uma folha de papel) tudo até então oculto, oculto, inconsciente... Aquela censura da consciência, também chamada de “supercontrole”, que muitas vezes não passa, suprime todas as “inclinações” verbais, e assim as formas mentais, porém, revelam-se completamente impotentes diante das imagens criadas pelo homem. E aqui o mais importante é não tentar desenhar lindamente, corretamente, “como deveria” - deixar a mão se conduzir e menos autoavaliação (“que tipo de artista eu sou”, “Não consigo desenhar em absoluto”), melhor. É necessário fornecer ao cliente uma gama completa de materiais visuais, com exceção de canetas hidrográficas e giz de cera. O material mais benéfico é, obviamente, a tinta. Os lápis provavelmente serão escolhidos por uma pessoa que tem medo de fazer um desenho desleixado, porque os lápis fornecem uma imagem bastante nítida e nítida. Se desejar, o artista pode combinar materiais: pastéis, aquarelas, lápis, etc. E mais uma regra: todos os desenhos são feitos exclusivamente à mão, sem utilização de acessórios de desenho. Crie o ambiente necessário para que nada o distraia, para que ele se sinta seguro. É aconselhável não interferir de forma alguma no processo de desenho: não comentar, não esclarecer, não explicar, para não atrapalhar esse processo íntimo de comunicação entre uma pessoa e ela mesma. Você pode observar silenciosamente sem chamar atenção para si mesmo. Depois de concluído o desenho, o cliente já pode se sentir muito melhor, pois seu trabalho com o problema está a todo vapor. Outra regra: a primeira interpretação é a interpretação do autor do desenho, pois as técnicas de isoterapia são classificadas como “insight”. técnicas. Ou seja, só a própria pessoa entende do que se trata o seu desenho, como ele funciona para resolver o seu problema, que caminhos e saídas ele lhe abre. Portanto, a “compreensão” do psicoterapeuta sobre o que se trata o desenho pode acabar sendo completamente desnecessária, principalmente se o cliente não solicitar. Além disso, se o desenho ocorrer em grupo, os membros do grupo falam sobre o desenho somente com o consentimento da pessoa que desenhou, na maioria das vezes são salvos e, portanto, se necessário, você pode retornar a eles para análise e comparação adicionais. com trabalhos posteriores. Claro, se esta ou aquela técnica não exige a destruição do desenho no final, é melhor praticar isoterapia regularmente: para maior efeito e para acompanhar as mudanças que ocorrem. Isto é especialmente importante quando se trabalha com crianças, porque as crianças praticamente “falam” com desenhos. Estas são as recomendações básicas para trabalhar com desenhos. Na continuação, você poderá conhecer alguns exercícios e técnicas de isoterapia selecionados!