Vom Autor: Ein Fotobericht zu jedem Workshop finden Sie auf der Website. Der Originalartikel zum Thema „Geschäftliches und Angenehmes verbinden“! Und hier geht es nicht nur um meine Reise nach Peru, sondern auch um die Konferenz von Psychologen, die in ihrer Arbeit Methoden der Ausdruckskunst anwenden. Nach ihrem Studium in Moskau war die Teilnahme an Meisterkursen mit Koryphäen der Ausdruckskunst für mich und mich ein echtes Geschenk Schritt in der beruflichen Weiterentwicklung. Wenn Sie von westlichen Kollegen lernen, die Kunst in Kombination mit Psychologie und Ritualtechniken meisterhaft einsetzen, werden Sie in einer Atmosphäre wirklich kreativer und sensibler Menschen zu großen Taten inspiriert. Heilung durch Kunst – verschiedene Kombinationen von Tanz, Stimme, Zeichnen und Bildhauerei – sind sehr kraftvoll und tiefe Techniken, die uns sanft, subtil und gleichzeitig sehr effektiv ermöglichen können, mit den Blockaden und Lasten umzugehen, die uns im Leben zurückhalten. Bei richtiger Handhabung heilt Kunst die Wunden, die die harten Lektionen des Lebens in unserer Seele hinterlassen haben. Weitere Details: Tag 1. Morgen, 11. August, Lima, Peru. Ein anderer Kontinent, eine andere Welt. Ein Land voller Antike, Geheimnisse, Mystik und Rätsel. Zweifellos beeinflusst der Ort der Konferenz die dort stattfindenden Prozesse. Dies ist die 9. Konferenz der Ausdruckskunsttherapeuten, und die Menschen umarmen sich und begrüßen sich fröhlich, einige nach zwei Jahren. Ungefähr 350 Menschen aus 35 Ländern – und alle eint drei Dinge: 1 – Liebe zur Kunst in all ihren Formen, 2 – Liebe zur Psychologie und der Wunsch, Menschen bei der Lösung ihrer Lebenssituationen zu helfen, und 3 – ein kreativer Ansatz Der Beginn der Konferenz entspricht dem allgemeinen Thema: schamanische Klänge aus einem unglaublich langen Musikinstrument, ein Schamane mit einer Feder, der böse Geister vertreibt, und dann ein bestimmtes Ritual, an dem zwei Männer und zwei Frauen teilnehmen. Die Tänzer bewegen sich in die Mitte der Halle und spielen andere, nicht weniger erstaunliche Instrumente, ähnlich kommunizierenden Gefäßen. Das Spektakel ist faszinierend und versetzt Sie in Trance, und Sie verstehen, dass eine Art Magie vorbereitet wird. Hinsichtlich der Anzahl der Wunder unterscheidet sich diese Konferenz deutlich von anderen ähnlichen Veranstaltungen. Offizielle Vertreter der IEATA* ergreifen das Wort. Besonders einprägsam sind unter anderem: „Kunst öffnet unser Leben und unsere Herzen... Kunst hilft uns aufzuwachen und Energie zu finden... Ausdrucksvolle Kunsttherapie hilft uns, die Sprache der Seele zu hören.“ Therapy Association – International Expressive Arts Therapy Association, eine 1994 gegründete gemeinnützige Berufsorganisation. Unterstützt expressive Kunsttherapeuten und -berater, die einen integrativen, multimodalen Ansatz zur persönlichen oder Gruppentransformation verwenden andere bildende Künste, Bewegung, Musik, Theater und Geschichten, Märchen und andere kreative Prozesse für eine tiefe persönliche und soziale Entwicklung. Durch Kunst und den Übergang von einer Modalität zur anderen erhält eine Person Zugang zu inneren Ressourcen der Heilung, Klarheit und setzt sein kreatives Potenzial frei). Als nächstes ergreift Steven Levine das Wort, einer der Koryphäen dieses kreativen Trends in der Psychologie und Autor des Buches (zusammen mit seiner Frau) Art in Action. Er liest uns seine Gedichte über Peru vor, die tatsächlich von diesem Land inspiriert sind. Er spricht über Kunst und darüber, wie sie dabei hilft, die Weisheit des Körpers zu offenbaren und Inspiration zu gewinnen. Mit Hilfe der Kunst „Wir bleiben, wer wir sind, aber öffnen uns für andere“ Nach der Einführung und dem Kaffee verteilen sich alle Teilnehmer in die Räume der ausgewählten Meisterkurse. Die Workshops beginnen, es ist sehr merkwürdig, was sich unter den ausgefallenen Namen verbirgt, und ich möchte unbedingt an 4-5 Orten gleichzeitig sein. Es stellte sich heraus, dass es eine Zeit lang an einem Ort war, was ich hiermit teile. Also das ersteMaster Class. Graciela Bottini de Barucca (Argentinien). Ausdrucksstarke Kunsttherapie in der Entwicklung des Schauspielerberufs Wir betreten den Raum, in dem kleine Spiegel den Weg weisen, und nehmen unsere Plätze ein. Der Spiegel verändert die Realität. Wenn Sie in den Spiegel schauen, sehen Sie ein Spiegelbild Ihrer selbst und einer anderen Welt. Je nach Betrachtungswinkel verändert sich das Bild; Personen, die an der Decke entlanggehen oder nebeneinander stehen, erscheinen sehr weit entfernt. Sie beginnen zu zweifeln, welche Realität unsere ist)). Spiegel können eine neue Perspektive auf unsere schwierigen Situationen und Fehler eröffnen. Wir probieren es in der Praxis aus und schauen uns dann einen Film darüber an, wie die Ausdruckskunsttherapie in Argentinien Training für Schauspieler beinhaltet und es ihnen ermöglicht, ihre Kreativität zu maximieren und Stress auf gesunde Weise abzubauen . Ich finde das eine wirklich tolle Idee, denn... Ein Jahr Training kann die für Ihren Körper charakteristische Plastizität und Stimme entwickeln. Der Körper, der im Wesentlichen ein Werkzeug für unseren Selbstausdruck ist, kann auf authentische, authentische Weise eingestellt werden, wodurch die Leistung des Schauspielers sehr lebendig, sinnlich und aufrichtig wird. Nächster Workshop: Sara Skowronski (USA). Mosaik in der Ausdruckskunsttherapie: Von ruiniert zu schön. Erstens war es erstaunlich in seiner Größe: große Holzständer, viele bunte Fliesen und verschiedene Gegenstände zur Dekoration, Lärm von Hämmer, aktiver Gruppenprozess Zweitens macht Sarah selbst einen besonderen Eindruck, da sie es gleichzeitig geschafft hat, die Gruppe zusammenzuhalten, alle Prozesse zu bewältigen und auf ihre Kinder zu achten, von denen eines höchstens sechs Monate alt war. In regelmäßigen Abständen wanderte das Baby von Papa zu Mama oder zu einem der Teilnehmer. Drittens erlebten wir in diesem Workshop unglaubliche Empfindungen, zuerst durch den Prozess der Zerstörung, als wir Fliesen mit Hämmern zerschmetterten, dann durch den Prozess der Schöpfung. Darüber hinaus war es erstaunlich, wie gut alle zusammenarbeiteten, im Stillen, als ob sie sich im Geiste auf alles geeinigt hätten. Die wahre Kraft der Kunst! Und das Unglaublichste war: Die Entscheidung der Gruppe bestand darin, einen Baum zu schaffen, dessen Stamm in der Gegenwart und dessen Wurzeln in der Vergangenheit und der Zukunft liegen. Wir arbeiteten, bis es anfing dunkel zu werden. Nachdem wir unsere Arbeit beendet hatten, legten wir unseren „Baum“ ins Gras und setzten uns im Kreis. Und plötzlich erschien ein Schatten genau über unserem Baum (es stellte sich heraus, dass es sich um den Schatten eines echten Baumes handelte, der in der Mitte der Lichtung stand, geformt durch das Licht eines Scheinwerfers). Am Abend tanzten wir den rituellen Tanz Earth Run : Tanz von AYNY (Running on the Earth: Ayni Dance), eine Variation des Planetary Dance (Planetentanz), der von verschiedenen alten Völkern (Peru, Afrika) stammt. Es wird getanzt. In dieser Aufführung gehört es Aini. Hätte ich von außen geschaut, wäre mir nie aufgefallen, dass es sich um einen Tanz handelt. Da das Laufen im Kreis in verschiedene Richtungen und in unterschiedlichem Tempo keineswegs als Tanz bezeichnet werden kann, werden den Menschen zunächst jeweils 4 Körner geschenkt, die Verkörperung der Energie der Erde, der Ernte und der Tatsache, dass sie laufen für ihre Leute. Dann gehen alle in den Bereich, wo getanzt wird. In der Mitte des Geländes spielt eine Gruppe Indianer in Volkskostümen Trommeln und Musikinstrumente und raucht speziellen Rauch. Die Tanzteilnehmer stehen in einer Reihe oder im Quadrat und beginnen, von einem Fuß auf den anderen zu wechseln. In diesem Moment denken sie über den Zweck nach und für wen sie laufen. Und wenn sie sich damit „verbunden“ haben, das heißt, sie haben in ihrem Inneren gespürt, warum sie das alles brauchen, heben sie ihre Hand und rufen etwas wie „Ich kandidiere für mein Volk!“ oder „Ich kandidiere für die Gesundheit.“ von meiner Mutter!“ . Einer nach dem anderen hebt ab und rennt so schnell er kann. Wenn sie den Punkt erreicht haben, an dem der Lauf begann, drehen sie sich um und laufen langsamer im inneren Kreis, und im nächsten Bogen drehen sie sich zur Mitte und tanzen ein wenig. Somit erhält man 3 verschiedene Kreise, die mit unterschiedlicher Geschwindigkeit um die Lichtung laufen. Wenn etwa 250 Menschen an diesem Ritual teilnehmen, ist das Spektakel wirklich beeindruckend. Nach einiger Zeit, es kommt mir vor, als hätte es eine Ewigkeit gedauert, wird der Kreis wieder geschlossender Einzige, und wir umringen die Musiker und beginnen zu singen. Leider spreche ich nicht den lokalen indischen Dialekt, aber ich denke, es war etwas sehr Inspirierendes und etwas über die Große Hoffnung. Langsam verstummt die Musik und wir setzen uns paarweise Rücken an Rücken auf den Boden. Und es kommt eine Art Gnade. Sie spüren nicht nur die Person, die neben Ihnen sitzt, sondern auch alle um Sie herum, Ihren Körper, einen großen Energiezufluss irgendwo in Ihrem Inneren. Und Sie verstehen, dass alle Menschen auf der Welt etwas gemeinsam haben. Etwas Unsichtbares, aber sehr Warmes. Magisch. Der Tag ist vorbei. Es ist schon sehr spät und sehr früh (in Moskau ist es immerhin früher Morgen, da sind es 9 Stunden Unterschied) Tag 2. Morgen, 12. August, Lima, Peru, Sasha Brucker (USA). Jenseits des Persönlichen: Schaffung interkultureller Heilungszeremonien für Trauma-Überlebende durch Ausdruckskunst. Jenseits des Persönlichen: Schaffung interkultureller Zeremonien zur Heilung von Traumata durch die Ausdruckskünste Sasha, eine professionelle Künstlerin und Professorin an der University of Washington, hat Russland bereits mit ihren Workshops besucht und sehr herzlich über die Trennung von Psychologie und Spiritualität gesprochen benachteiligt, und Sasha nutzt bei ihrer Arbeit verschiedene Energiepraktiken. Wir begannen mit der Reinigung der Aura, da die Heilungszeremonie das Eintauchen in einen anderen Zustand erfordert, als wenn man morgens zu seinem Platz rennt, Kaffee trinkt und sich einen Cupcake hineinstopft. Das Thema, das weiter angesprochen wurde, bezog sich auf Beispiele von , wie Kunst die tiefsten Traumata heilen kann. Verschiedene traumatische Ereignisse führen dazu, dass sich Menschen von der Gesellschaft getrennt fühlen und manchmal nicht die Kraft zum Leben finden. Ein Beispiel war ein außergewöhnlicher Dokumentarfilm über ein 25-jähriges amerikanisches Mädchen, das misshandelt wurde (Inzest) und durch Kunst, Zeichnungen an Wänden und Körpern (Tätowierungen) heilen konnte. Mittlerweile ist sie in ihren Kreisen eine bekannte talentierte Künstlerin, deren Gemälde und Darbietungen wirklich beeindruckend sind. Das zweite Beispiel war der peruanische Film über das Mädchen Faust, Milk of Sorrow. Sie überlebte den Tod ihrer Mutter und wurde von einer unheilbaren Krankheit geheilt, indem sie ihren Zustand und ihre Gedanken „sang“. Die Stimme aus dem Herzen heilt die Seele und den Körper: „Psychologen, die Kunst in der Therapie einsetzen, indem sie von einer Modalität zur anderen wechseln (von der Zeichnung zur Stimme, von der Stimme zur Bewegung und zum Erschaffen von Geschichten), sind Akteure der Veränderung.“ Sie führen Zeremonien durch, bei denen Heilung sowohl auf der Makroebene (sozial) als auch auf der Mikroebene (individueller Mensch) erfolgt. Jede Zeremonie hat ihre eigene Tradition, Struktur, Symbole und Elemente, aber die Vorstellungskraft und Synergie der Gruppe hat ihre eigenen einen starken Einfluss auf den Lauf der Dinge.“ Als nächstes erlebten wir aus erster Hand das „Handwerk und die Kunst der Zeremonie“. Jeder arbeitete mit seinem eigenen Anliegen, das entweder ein persönliches Anliegen oder die Heilung von Familie und Freunden betraf. So etwas wie ein Gebet, das in Form von skurriler Musik, Gesang, Zeichnungen und Collagen vorgetragen wird, die von den Gruppenmitgliedern getragen werden. Es klingt unglaublich, aber in 1,5 Stunden Arbeit wird eine unglaubliche Tiefe erreicht, die in therapeutischen Gruppen in anderen Bereichen der Psychologie unmöglich zu sein scheint. Danach ist es ziemlich schwierig, zu einem anderen Meisterkurs zu gehen. Aber die Neugier siegt. Gertrude Lisser und Sylvia Hartowicz (USA). Die Kunst des Jetzt: Kreatives Fundament durch Veränderung und Transformation. Die Kunst des Jetzt: Kreatives Fundament durch Veränderung und Transformation Der Workshop kombiniert Techniken der Ausdruckskunst mit grundlegender buddhistischer Theorie des gedankenfreien Geistes und Meditation. Durch Meditation können Sie Ihren Kopf von unnötigen Gedanken befreien und Ihren Körper besser spüren. Mit Hilfe der Meditation, der Befreiung des Geistes von Gedanken, lernen wir, im Moment zu sein, im Hier und Jetzt zu sein und unserer Seele näher zu kommen. Durch Meditation kann man lernen, neue Möglichkeiten zu erkennen, eine neue Lebenseinstellung zu entwickeln und zu verstehen, dass „es im Leben nicht darum geht, darauf zu warten, dass ein Sturm ihn übersteht, sondern darum, den Tanz des Geistes zu lernen.“ Und genauDaher hilft der Einsatz von Methoden der Ausdruckskunsttherapie nach der Meditation, Transformationen durchzuführen, beispielsweise die Umwandlung eines aktuellen negativen Zustands in zumindest einen neutralen. In diesem Fall müssen Sie Ihr Problem nicht einmal beim Namen nennen, sondern lassen einfach Ihre Seele den Prozess „steuern“. Tag 3. 13. August, Lima, Peru Russell Ouellett (USA). Computern Seele geben: Digitale Musiktechnologie und Ausdruckskunsttherapie. Hauchen Sie dem Computer Seele ein: Digitale Musiktechnologie und ausdrucksstarke Kunsttherapie. Dieses Training ist sowohl für Jugendliche als auch für Erwachsene geeignet, wobei sich letztere nicht schlechter verhielten als Kinder. Moderne Geräte ermöglichen es Ihnen, sich selbst sofort zu hören, was bei der therapeutischen Arbeit manchmal sehr wichtig ist. Und das Spiel, die Möglichkeit, mit nur einem Knopfdruck* die eigene Symphonie auf allen möglichen Instrumenten zu spielen, kann in Teamarbeit genutzt werden.(*Das Gerät, ähnlich einem Oktopus, ist ein Computer, ein Verstärker und von ihm ausgehende Kabel mit Knöpfen , wenn sie gedrückt werden, erzeugen sie unterschiedliche Geräusche (wie Synthesizer-Tasten) Claire Polansky (USA). Überwindung des spirituellen Notfalls durch Open-Studio-Kunst Claire Polyansky (USA). Transformation schwieriger Geisteszustände durch Open-Art-StudiosOffene Studios sind ein Ort, der allen offen steht, die Kunst und Kreativität im Allgemeinen verbinden möchten. Künstler, Menschen, die zeichnen können und nicht, kommen einmal pro Woche für 1,5 – 2 Stunden ins Atelier, um in die Atmosphäre des kulturellen Austauschs einzutauchen, mit anderen Menschen zu kommunizieren, Unterstützung in schwierigen Lebenssituationen zu bekommen und einfach mal Kreativität trainieren. Die Menschen nehmen an verschiedenen Malworkshops teil und schaffen ihre eigene Kunst. Zeichnen kommt im Allgemeinen nicht aus dem Leben, aber man lernt, aus dem Herzen zu zeichnen. Die Pioniere der offenen Kunststudios sind die Kunsttherapeuten Dayna Block, Deborah Gadiel und Pat Allen, die das herausgefunden haben Durch Workshops, Ausstellungen und das Erlernen von Kunst offenbaren Menschen ihr kreatives Potenzial, durchleben verschiedene Lebenskrisen, Jobwechsel, Krankheiten, Trauerfälle usw. leichter und bewusster. Seitdem eröffnen überall immer mehr neue Studios mit unterschiedlichen Besonderheiten: zum Beispiel klinische, offene Studios an Schulen, Organisationen usw. Claire, die Gastgeberin der Meisterklasse, glaubt, dass offene Studios alles verändern können. Auch in Russland wirkt sich die kreative Entwicklung Erwachsener positiv auf deren Leben aus. Lass uns hoffen. Dass offene Ateliers in naher Zukunft zu uns kommen werden. Stephanie Heidemann (USA). Authentische Stimmarbeit. Bei True Voice arbeitet Stephanie als Sopranistin und Psychologin, die Menschen dabei hilft, sich selbst durch ihre Stimme zu entdecken. „Deine Stimme ist deine Geschichte. Dein Körper ist ein Instrument, deine Stimme ist der Klang eines Instruments.“ Durch Vokalisierung, Einzel- und Gruppenarbeit lernen Sie, Ihren Geist von Ängsten zu befreien, Ihren Körper durch Ihre Stimme zu spüren, Ihre Gefühle mit Ihrer Stimme auszudrücken und ohne Worte mit anderen zu interagieren. „Der Hals und die Stimme können von Angst beeinflusst werden. Die Angst, beleidigt zu werden, die Angst, zu viel Aufmerksamkeit auf sich zu ziehen, oder eine Verletzung, die Schmerzen verursacht, schränken uns ein, hemmen unsere Entwicklung. Der Workshop ermöglicht es Ihnen, dieses Terrain zu erschließen und diese Themen auf der Ebene von Körper, Geist und Seele zu erforschen. Das Singen mit unserer authentischen Stimme bringt uns zurück zu uns selbst, ermöglicht es uns, Unsicherheiten zu überwinden und in unser eigenes Leben einzudringen. Der Gründer der Voice Movement, Tharapy Paul Newham, sagte, dass es für wahre Katharsis einen offenen Kanal geben muss, durch den das Psychische geht Energie kann freigesetzt werden. Und die Stimme bietet einen solchen Kanal. Bei der Stimmkatharsis geht es darum, einer Person die Möglichkeit zu geben, eine breite Palette von Klängen auszusprechen und so den Körper von eingedämmten Emotionen und Energie zu befreien, die sonst auf dem Teilnehmer lasten würden. Sobald wir uns entspannen, unsere Stimmfähigkeiten erweitern und öffnen, kommen Energie und Freiheit durch die Stimme zu uns. Mit anderen Worten: Wir müssen uns dem Körper öffnen, um uns zu öffnen]