A crise criativa (também conhecida como esgotamento criativo) ocorre tanto entre profissionais experientes quanto entre aqueles que estão apenas começando sua jornada. Muitos artistas já passaram pela seguinte situação: o artista não desenha, não quer desenhar, aí você se censura por não desenhar, aí você fica deprimido, depois quer desenhar menos ainda. E assim por diante, em um círculo vicioso. Este artigo fornece algumas dicas sobre como você pode superar o bloqueio de escritor. — Mantenha seu espaço de trabalho pronto. Se você é um artista que desenha em papel/tela, então aponte seus lápis, prepare suas tintas e pincéis. Não deixe tempo para procrastinação, mantenha suas ferramentas ao seu alcance. Se alguma vez a inspiração te pegou no metrô, no microônibus ou no trabalho, leve um caderno de desenho com você - aprenda a desenhar ao mesmo tempo. Somos movidos por hábitos, e a maneira mais fácil de criar um hábito é começar a fazer algo todos os dias no mesmo horário. Se você desenhar ao mesmo tempo, a criatividade se tornará tão natural quanto lavar o rosto pela manhã — Muitas vezes, as redes sociais, as notificações, as mensagens e a vontade de navegar pelo feed de notícias interferem na captação da vontade de desenhar. Esses hábitos arruínam seu dia de trabalho. Após cada intervalo, não só é difícil voltar ao clima de trabalho, como também podemos nem ter tempo para fazer isso quando uma distração reaparece. Portanto, tente dividir o seu dia em partes. Por exemplo, desenhe por 2 horas e descanse por 30 minutos. Durante essas 2 horas, feche as redes sociais, não preste atenção nelas, concentre-se apenas no trabalho. E nos seus 30 minutos livres, faça o que quiser, exceto desenhar – Procure inspiração regularmente. Por exemplo, vá para a natureza, caminhe pelo aterro, vá a uma exposição, assista a desenhos animados. A inspiração também pode ser encontrada em aulas/dicas de desenho, por exemplo, no YouTube (mas também em livros, tutoriais). E isso não significa palestras de uma hora sobre anatomia, mas vídeos curtos de 10 a 15 minutos com um conjunto de dicas e exemplos. O material bem apresentado, diluído em humor, pode restaurar a vontade de desenhar e dar vontade de tentar usar os conhecimentos adquiridos. E até artistas experientes podem aprender coisas novas com outras pessoas - se você tem uma folha de papel em branco à sua frente e não tem ideias sobre o que desenhar, tente procurar desafios e participar deles. Os desafios são conjuntos de tarefas para um determinado período de tempo (por exemplo, para todos os dias durante um mês). Se um desafio foi lançado recentemente por alguém em uma rede social, provavelmente há muitos artistas participantes e dos quais você pode participar. Mas o mais importante no desafio é decidir o que desenhar.— Além disso, uma boa solução para o que desenhar seria combinar vários objetos ou ideias em um só. Por exemplo, imagine que tipo de animal você obterá se combinar uma raposa, uma nuvem, um lilás e um dragão. E se, por exemplo, você combinar o céu com a água, poderá desenhar nuvens debaixo d'água com algas crescendo nelas. O que acontece se você combinar aves e peixes? E se nos exemplos dados tentarmos transmitir diferentes estados de espírito: tristeza, alegria, paz, determinação, raiva? Você pode até escolher várias obras de outros artistas e tentar combiná-las em uma só - por mais banal que pareça, o que tira algumas pessoas de uma crise criativa é que elas pegam um lápis, sentam e desenham. Ou seja, não deitem na cama e pensem em como iriam desenhar, depois disso abrem uma rede social e esquecem as preocupações, ou seja, pegam-se pela nuca, sentam-se e desenham, após o que o criativo o processo ocorre por si só. Muito do que é descrito no artigo é adequado não apenas para artistas, mas também para pessoas de qualquer profissão criativa. Se a inspiração não chegar até você, um psicólogo pode ajudar. Você pode obter uma consulta individual inscrevendo-se para uma consulta pelo telefone 7 903 373 36 00 (Whats App ou Telegram)